Pintar con acuarela se convierte en una adicción bastante saludable. Si pintas al salir del trabajo, en tus ratos de ocio, vacaciones o fines de semana notarás la capacidad que tiene para hacerte fluir, conectar contigo misma y desconectar de todo durante un rato.
Encontrar ese ratito sólo para tí, para alegrarte la vista con una caja llena de colores, dejarte llevar por la fluidez de las aguadas, o sorprenderte con sus efectos incontrolables y mágicas texturas es algo que sienta de maravilla.
La creatividad no tiene límites y como ejemplo tenemos la acuarela. No se si a tí te pasa, pero estás pintando algo y a la vez pensando en lo siguiente que vas a pintar. La cuestión es probar cosas nuevas y mejorar.
Seguro que ya sabes cómo se pinta con la técnica tradicional de la acuarela, pero ¿conoces la técnica de acuarela en negativo?
El concepto en sí es fácil.
Consiste en pintar las zonas o el espacio alrededor de las figuras en lugar de los motivos principales de la composición. De esta forma, el área positiva se descubre a la vez.
Esta técnica es muy llamativa porque te permite crear una sensación de profundidad a través de la superposición de capas y tonos diferentes, ya que al pintar el fondo, se consigue resaltar la figura principal de la acuarela.
Eso sí, vas a necesitar cultivar la paciencia porque es bastante más entretenida que la técnica tradicional, pero se consiguen acuarelas muy vistosas, ¡Y te aseguro que se pasarán las horas volando! Además, mejorarás mucho en tus conocimientos y destreza al pintar.
Bajo mi punto de vista, existen varias formas de pintar con esta técnica y dependiendo de cuál elijas, te llevará más o menos tiempo. De la misma forma, podrás conseguir resultados más sueltos y expresivos, o figuras muy “recortadas” y con un aspecto más encorsetado. Como ejemplo puedes observar las acuarelas que comparto en este post.
Un buen motivo para comenzar es la ilustración botánica. Las hojas y las flores son elementos sencillos y muy inspiradores en los que poder practicar para entender bien cómo funciona, y poco a poco, ir creando cada vez composiciones más complejas y con más elementos como animales o incluso retratos, ya que al principio puede resultar un trabajo bastante confuso.
Una vez se haya leído la teoría y visto el video explicativo con atención de la técnica de acuarela en negativo, realizaremos un dibujo en clase que será tomado en cuenta para la nota del corte.
LISTA DE MATERIALES
1.Acuarelas
2.Papel acuarela o cualquier clase de papel que soporte agua .
3.Pinceles
4.Agua y recipientes
5.Lápiz y borrador
NO OLVIDE MARCAR SU TRABAJO CON NOMBRE COMPLETO Y CURSO